Penso che ci siano pochi dubbi sul fatto che il metal abbia definitivamente cambiato pelle e che l’essenza stessa del suono heavy si sia in qualche modo trasformato passando dalla velocità aggressiva delle origini alla profondità. I canadesi BIG|BRAVE sono tra i gruppi ad aver compiuto il viaggio forse più intrigante e personale insieme ai compagni di etichetta The Body, diventando via via più intimisti e innovatori e costruendo le loro tracce su un’impalcatura profonda di suoni e manipolazioni.

Il nuovo album segna una svolta importante per il trio, visto che le composizioni sono sempre più dense e orientate alla chitarra e soprattutto vista l’eliminazione totale della componente percussiva (non è dato sapere se l’accantonamento della batterista Tasy Hudson sia definitivo o solo temporaneo). Proprio per rendere il suono più saturo, la chitarrista/cantante Robin Wattie e il chitarrista Mathieu Ball hanno chiamato per completare il trio un amico di lunga data come il bassista australiano Liam Andrews (MY DISCO, Aicher, Spillings). Il musicista in realtà fa parte da tempo della band nella versione on stage, ma per lui questa è stata la prima volta in studio insieme ai nuovi/vecchi compagni di avventura.

Dopo due album straordinari come Nature Morte e A Chaos Of Flowers la pubblicazione nel corso del 2025 di un album interlocutorio e atipico come OST, aveva in realtà instillato alcuni dubbi sul futuro del trio. Perplessità fortunatamente diradate dall’arrivo sugli scaffali del decimo album del gruppo di Montréal, intitolato in grief or in hope, definito con (eccessiva) magniloquenza nel press kit come “una visione creativa del suono elettroacustico e della narrazione emotiva, un’infinita ricchezza di distorsioni travolgenti e bellezza devastante”.

A scanso di equivoci, non aspettatevi un lavoro all’altezza di A Chaos Of Flowers, ma questo nuovo album consolida i tre musicisti come creatori di un suono riconoscibile, profondo, solenne, dalle dinamiche che si allontanano sempre più dalle ultime vestigia del metal. Ogni brano è un microcosmo di distorsioni in netto contrasto con la delicatezza dei temi trattati e della voce della Wattie. Le progressioni istintive del trio sono rese più vivide dalla registrazione effettuata praticamente in presa diretta ad opera del fido Seth Manchester, ormai maestro nello sfruttare in studio il suono imponente e caratteristico delle loro esibizioni sul palco.

Sulle modalità del suo canto tanto ieratico quanto profondo la Wattie ha detto: “Volevo esplorare un modo di esprimermi diverso, più accattivante e melodico, intrecciato all’intensità della strumentazione e ai cambi di tonalità. Non riuscivo a pensare ad altro che al dolore e alla speranza; alla morte e alla vita; alla causa e all’effetto; alle comuni esperienze dell’essere umani”.